Wybór odpowiedniego profilu na początku edycji w Adobe Lightroom może całkowicie zmienić wygląd Twojego zdjęcia. Zobacz, jak profile liniowe RAW dają Ci pełną swobodę i kontrolę nad każdym detalem!
sesja zdjęciowa
Tamron 17-28mm F/2.8 Di III RXD to kompaktowy i lekki obiektyw, który wyróżnia się znakomitą jakością obrazu, idealny dla fotografów krajobrazu. Oferuje szybki autofokus, odporność na wilgoć i kurz oraz doskonałą współpracę z aparatami Sony, co czyni go wszechstronnym wyborem na każdą wyprawę fotograficzną.
Odkryj magię niebieskiej godziny w fotografii krajobrazowej! Dowiedz się, jak wykorzystać miękkie, niebieskawe światło tego magicznego momentu, aby tworzyć zapierające dech w piersiach zdjęcia, korzystając z narzędzi takich jak SunTimer.
Wschód i zachód słońca to magiczne momenty, gdy niebo mieni się niesamowitymi kolorami, tworząc idealne warunki do fotografowania. Dowiedz się, dlaczego te chwile są ulubionym czasem dla fotografów oraz miłośników przyrody.
W świecie fotografii, gdzie każdy szczegół ma znaczenie, nie tylko kompozycja czy oświetlenie grają pierwsze skrzypce. Istnieje subtelna, ale potężna technika, która potrafi przemienić zwykłe zdjęcie w dzieło sztuki – gradacja kolorów. Dzisiaj zagłębimy się również w świat modeli kolorystycznych, które razem z gradacją tworzą nieodłączny duet w kreowaniu wizualnych opowieści.
W tym filmie na moim kanale YouTube pokazuję, jak krok po kroku robię sobie nowe autoportrety oraz jak te autoportrety edytuje w Adobe Lightroom Classic.
Bokeh Panorama jest to zdjęcie, które charakteryzuje się bardzo małą głębią ostrości oraz szerokim kątem widzenia połączonym z kompresją sceny. Najlepiej ta technika sprawdza się w statycznych scenach przy sesjach portretowych lub podczas np. ceremonii ślubnej. Jeśli na zdjęciu będzie ruch, to ryzykujesz, że złożona z takich zdjęć panorama nie będzie wyglądała dobrze.
W tym filmie na moim kanale YouTube pokazuję, jak obrabiam zdjęcie z plenerowej sesji portretowej do fajnego według mnie czarno białego klimatu.
Od początków mojego zainteresowania fotografią, często między fotografowaną osobą a obiektywem używam jakiegoś rodzaju rozpraszacza światła, np. szklanego elementu z żyrandola, kawałka materiału czy ognia z zapalniczki. Dzięki temu mogę skupić uwagę na głównym obiekcie, lekko dodać klimatu do fotografii albo lekko zakryć mniej interesujące części kadru.
Wiele osób zastanawia się jaka różnica jest pomiędzy suwakami Vibrance (Jaskrawość) i Saturation (Nasycenie), które możecie naleźć w programach do obróbki takich jak Skylum Luminar 4, Adobe Lightroom lub Adobe Photoshop.
Oba te narzędzia służą do zmiany nasycenia kolorów na zdjęciu, ale działają totalnie inaczej.
Od momentu, kiedy w 2014 zacząłem na poważnie fotografować aparatami Sony, zacząłem też bawić się przeróżnymi nowszymi i starymi obiektywami. Bezlusterkowce mają to do siebie, że można do nich podczepić prawie wszystko.
Normalnie producenci obiektywów dbają o to by te tworzyły płaską płaszczyznę ostrości równoległą do matrycy aparatu, ale jest sposób a nawet kilka sposobów by zmienić tę płaszczyznę ostrości.
Dziś dwa zdjęcia portretowe Agnieszki zrobione wczoraj na podwórku 🙂 Kompresja obiektywu tele 300mm pozwoliła mi wybrać sobie małą część podwórka z fajnymi kolorami na ciekawe tło a dzięki małej przysłonie f4 udało mi się modelkę odizolować od zwykłego otoczenia i nadać zdjęciu efekt WOW!
Współczesne topowe obiektywy a nawet te ze średniej półki są tak dobrze skonstruowane a ich powłoki są na tyle świetnie że uzyskanie flary na zdjęciu jest prawie niemożliwe. To oczywiście świetna wiadomość ale czasami chcemy kreatywnie wykorzystać flarę na zdjęciu.